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2024年5月15日一观。
《罗塞塔》(1999)
达内兄弟 作品
1999年戛纳电影节金棕榈奖
被贫穷锻炼出来的坚韧女孩，又在贫穷面前放下了道德操守。
有几处辛酸景确是点睛之笔：由于居住在湿地，每日在泥泞旁收起鞋子，换上雨靴；自制鱼钩钓鱼…… |
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52届戛纳金棕榈，法国人拍这种底层人民的困苦生活还是有点东西的，想起来了之前看过的穆谢特，也是类似的故事情节，家庭事业朋友等等无一不是缺位的，只有主角一人艰难生活，孤苦无助，甚至结尾都是惊人地一致——自杀；想过上普通人的生活都难是奢望，大量跟拍和晃动纪录式镜头，易眩晕眼花。 |
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重看。
记忆有差，原来最后一刻小哥出现了，有暖意。
一个豆友说，达内只写底层，不见社会结构，这是作品表面有力，实际无力的地方。我想说，这位豆友既高看了电影，也矮化了电影。电影可以只有一瞥，只要这一瞥是真挚的，它仍难能可贵。
回归到本片，其实跟多年前第一次看感觉差不多，有力的地方仍然有力，但导演的那只手也看得更清楚了。 |
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我好像失去了共情能力 |
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能懂，连接不上 |
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Waffle + Jupiler |
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你可以选择共情罗塞塔，也可以选择冷眼旁观。就和面对生活一般。从这个角度来讲，尽管它是一部个人的肖像作品，但是背后是一个群体，是惋惜还是唾弃，反而是对观赏者良心的拷问。 |
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喜欢法语片，一切都是淡淡的 |
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太强了，底层人的相互自掐而非互慰，全片手持单视角又极具加强其现实性，让我们一步一步跟着这个可怜的小女孩走，然后一步一步认清现实认清罗塞塔也是认清身为底层的我的过程，最后痛发拖着蹒跚脚步的罗塞塔倒地哭泣，看着太心疼了，不过最后她流的悔恨的眼泪还是无能的眼泪还是不得而知。 |
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你们姓罗的都这么爱快跑吗 男主骑个破电驴还以为是搭把手的 结果纯纯去显眼的kkkk 其实男主和女主都特别善良 摄影蛮好的 但九十几分钟手持还是有点吃不消了哈 |
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忽然想到她，回來標一下。 |
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B+
简洁而强大。真正意义上的“鲜活”，绝非舞台上善舞的木偶——一种预设、捏造的栩栩如生 |
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不像演的 |
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你的名字是罗塞塔，你找到工作，你有一位朋友，你要过正常的生活，你不会一成不变。 |
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欧洲导演眼里的苦：妈妈酗酒、没有班上、住在房车里、吹风机止姨妈痛。欧洲导演眼里的恶：恩将仇报、抢人工作。欧洲艺术片里的欧洲人再穷再苦，吃饭也不能没有乐队和共舞，主角人人皮脆肉嫩玻璃心，大不了一死了之。影片全程手持跟拍特写，把晕头转向做到极致，金棕榈和最佳女主完全看不出来厉害在哪，90分钟30分钟就可以讲完，达内导演跟拍我的童年吧，保证够苦够穷够恶，让你拿奖拿到手软。#欧洲电影节去魅化 |
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真实刻骨的社会底层人的挣扎 |
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拍摄角度很奇怪 |
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满身伤痕的人 |
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断了的弦 |
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摩托车声给我听的想干掉三瓶太太静心口服液 |
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你的生命本如朝阳，
但身后总是拖着沉重的十字架，
那是你出生时的配件，
若是丢了，
也便能像那个男生一样，
玩玩音乐，跳跳舞，不再住拖车。 |
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补，沉重如煤气罐 |
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发现自己责怪女主出卖朋友的时候才意识到自己没真穷过 |
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8.2/10 |
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白描的手法很高级，高速叙事充满了转折和悬念，人物特写又格外贴近真实。 |
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忘了想说什么，想起来再标吧。Aria |
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绝望。 |
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跌跌撞撞生活的罗塞塔，在自杀未遂的时刻反而最脆弱 |
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摄影机就是凝视。生活全是泥巴 |
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蒽女主挣扎求生的样子好恶心…有点底线但是这么活着也没人样了… |
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俄味儿法国片，手持镜头和大量面部特写营造紧张和压抑，结尾见功力，求生不得求死不能，人间是一座贫穷者的炼狱。不是热评的“可怜之人必有可恨之处”，而是从人选择了生存的那刻起，所有人性中美好的东西就都成了奢侈品。 |
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穷则独善其身，人与人之间本来就是利益关系 |
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想看很久，大失所望。刻板的虚情假意的苦难，不知道谁在买单？看画面，先锋独立电影人，再细看，好一个不思进取的保守派，爱整花拳绣腿，立志搞烂法兰西剧作口碑 |
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说实话，不好看。开头的那场冲突戏还是很有力的，结果看下去一路平淡，手持镜头当然很真实很贴切，但是我认为作为电影还是不能完全摒弃基本的美学。 |
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迟死早死，迟早总要死。好活歹活，好歹都得活。 |
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整部片子都是手持镜头并且跟随主角，几乎大多都是近距离的特写，可能非常适合大银幕看因为主角会离得更近。反反复复的换鞋和腹痛这个情节我很喜欢。 |
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穷是一切恶之源 |
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这就是我想表达的！！！ |
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仇视垃圾学校以毕业证为要挟对人的无限戕害，仇视中产老师讲授高尚思想布置精品作业强制进步，仇视现在的和过去的某些同学，仇视家人，仇视朋友，仇视国家，仇视社会，仇视世界，仇视道德，仇视艺术，仇视哲学，仇视左，仇视右，仇视男，仇视女，仇视精英，仇视大众，仇视你，仇视我，仇视它，仇视他们，仇视自己，仇视生命，仇视死亡，仇视过去，仇视未来，仇视仇视，仇视不仇视，仇字已不识。——《仇氏宗祠之歌》，作者:仇逼人 |
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一个拼命挣扎的底层人。
没有举报那场戏我可能会跟罗塞塔一同被“病”溺死。
但我是观众，有着道德观念，而易位而处我会做出同样的选择。以正常生活的道德观去谴责无法活下去的人是不合道理的。
你会和我一样讨厌摩托车的对吧。
“妈妈，（生活）全是泥巴”
我愤怒，我贫穷，我无奈，我不甘心
我执拗，我小心翼翼，我精打细算，我不择手段。
可痛苦一直如影随形。
这个社会是一块拼图，我没有资格填补任何一块
连自我销毁的动作也笨拙的让人哭笑不得。
你叫罗塞塔，我叫罗塞塔。你找到工作，我找到工作。你有一个朋友，我有一个朋友。你不会一成不变，我不会一成不变。
自是人生长恨水长东。 |
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A上佳作品。 手持镜头这种摇晃感对于本片非常切合，因为罗塞塔一直都在奔跑。
跳切用的相当巧妙，开场的两场冲突后面直接跳切了罗塞塔的表情，非常“冷静”直观的记录了人物。
在本片中达内兄弟的镜头可以明显看出情感，跳舞那段的细腻温柔溢出表面
罗塞塔一直要“水”自己却要用热风“烘干”自己
压迫 真实 灵动
很多窥视镜头，感受镜头感受呼吸
摩托车声音如同道德幽灵一般盘旋在罗塞塔身边
于是他转身向煤气走去
但是没钱死…
最后的镜头，罗塞塔都苍老了许多.
一个心灵的疲惫 |
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1.罗塞塔一直在为工作而奔跑或者抗争，晃动的手持近景镜头紧紧跟随着她，而且镜头经常跟不上她。这种不安的行动、窒息的体感从开场戏她丢工作开始一直延续至结尾。
2.结尾简直超神：吃鸡蛋戏的刻画极为真实，同时放缓节奏（末镜爆发前的蓄力）；末尾长镜头中，绝望的她扛着煤气罐赴死之路如此漫长，手持跟随镜头如同行注目礼，被她举报而丢失工作的男人骑摩托车穿梭于画里画外。她终于摔倒在地，男人上前帮她，一个绝望的回眸之后，影片就此戛然而止。
3.如何看人物性格，就看人物在压力情境中如何做选择。开场丢工作大闹工厂、对待酗酒母亲时果断送走她、想要争得工作而不惜背刺她的朋友、结尾心灰意冷终于尝试自杀。 |
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母亲啊，她只能奔跑 |
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众生皆苦，如水底的烂泥，没人拉一把，大概率陷进去了。被人拉一把，也只是生命的延续。大环境顺风顺水时，每个人都如沐春风。大环境恶化时，底层的炼狱就会不断放大。 |
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自杀就和吃鸡蛋一样 想到就做了 |
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“My name is Rosetta. I found a job. I made a friend. I have a normal life. I won’t be left by the wayside. Good night.” 一个女孩的成长伴随着阵痛。我大概永远也无法忘记她痛经时用电吹风烘暖肚子的场景，那个眼神太伤。她独自吃着水煮蛋，强忍着不让泪落下时，我才看到一个女孩的灵魂从愤怒、挣扎与不安中显露。一开始不明白她为何要毁掉母亲在房车旁种下的花，为何要无情背叛唯一好友，事实是我与她的世界太过割裂，不曾体会过离流落街头一墙之隔，连正常生活都成奢望的痛。Rosetta’s one of those people who want to find their way back in. |
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:( |
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镜头/台词叙述均少，镜头近且乱晃（前期尤甚），几乎全程集中在女主身上，不像电影而更像业余拍摄，不吝时间拍大量日常生活的重复动作，切口很小，主角拧巴。 |
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在我眼里 比饥饿游戏的女主更能点燃我 |
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底层悲苦的女孩，虽然中间对她的种种行为感到不齿，结尾才明白，对于这样一个挣扎在生存底线的蝼蚁，用道德标准和是非观念来评价也是一种残忍，她所做的一切只是为了活下去。存活已经是最难的事情了，不是亡命之徒，就是一缕死灰。 |
