男性，女性 Masculin féminin (1966)

二刷，纽约 Metrograph
当我第一次看到这部晦涩、怪异或部分清醒的让-吕克-戈达尔浪漫主义大师之作时，我意识到戈达尔压抑已久的马克思主义正在喷薄而出。的确，在此之后，他不仅逐渐在政治上拍摄电影，还在教学上探索青年。这部影片可以说是最具教育意义的青春爱情片。
尚塔尔-戈雅现在在这里是一个乏味、沉思、不育的女歌手，被一个死气沉沉的特鲁费男孩追逐着。我们忍受着让-吕克-戈达尔无休止的性别玩笑，终于步入了这个俏皮的、混合的、毫无女人味的美女生活试验序列，她很好地完成了一个难以驾驭的面部表...

政治烈度逐渐浓厚的戈达尔，比以往的片子更关乎政治，也更脚踏实地。
在采访片段单一简单的直观地描述了女性在当时社会下的境遇。对越战关乎似乎极度强烈，感觉戈达尔在这一次终于严肃了起来开始讲理论，情感不再成了首要地位，真正的内核是反战，女权主义的。
现实主义手法依然保留，时代的烙印
十分十分十分十分十分

1. Kinda current CN shape of ideological trend and living attitude of youth
2. The “intimacy “ in restaurant
3. If it is any possibility that what Bergman object is the another side of himself when it becomes extreme and he doesn’t want it
4. Anyway still interesting

第12届#法罗岛电影节#主竞赛单元第9个放映日为大家带来《男性，女性》，下面为大家带来前线一众男女们随心所欲的评价了！
George：
Oh新浪潮，黑了这么久，终于finally！过于迷人，我湿了。
法罗岛帝国皇后：
戈达尔的电影讲了什么重要吗，不都是喜欢看新浪潮那个调调，内容谁看得懂啊。
子夜无人：
发着烧头昏脑涨还要看高达我觉得我真的是很跟自己过不去，宛如在受刑的圣女贞德。各方面都很像《中国姑娘》，但少了那股极端的生猛和莽劲。
蝠蝠：
看戈达尔的电影时，我在吃泡面，我在犯困，我在思春，我...

作者：Pauline Kael (The New Republic)
译者：csh
译文首发于《虹膜》
《男性，女性》这部电影，达成了一个罕见的成就：它是一部在现当代的环境中，创造出优雅与美感的作品。此前的戈达尔从美国黑帮电影的结构中，获取了他对现代青年的感知，但他现在已经从这种认知中解放了。那种结构限制了他的表现力，以及他与「非电影中心」的世界的相关度。他已经从自己那些最好的电影中，提取出了那些最为原创的东西——女主角难以理解的生活、空虚的职业、快乐而渺小的机会主义者和背叛者，上述元素出现在了《精疲力尽...

原文地址： http://www.qh505.com/blog/post/5131.html
1965年是一个时代，1965年是一部电影，而电影对时代的命名就出现黑色屏幕上：“生活在马克思和可口可乐并存时代的孩子们。”一句话，完整地插入到电影剧情之中，却没有了之前诡异的枪声，当戈达尔以无声的方式抹去了枪声，以完整的句子取消了突然而至的词语，是不是就是对于“并存”法则的一种运用——如果可以简约叙述，这句话真的可以表述为：马克思+可口可乐=1965？
马克思指向的是政治性、社会性以及革命性，可口可乐指向的是流行性、消费性和即时性...

这是一部具有强烈戈达尔个人特质的电影。
1.对立：男性与女性
内容上是戈达尔对于资本主义浪潮的苍白呐喊：男主角保罗代表激进的共产主义者，寻求意义，寻求坚固的存在，爱，严丝合缝与社会正义（？）；女主觉玛德莱娜是商品经济的符号，甜美，注重外表，感情轻浮，善变而充满谎言。表面上看是男性与女性的对立，实则是两种意识形态的矛盾。
这个对立从影片一开始就开始树立：保罗的特写镜头和虚无主义的念白，镜头一转是玛德莱娜的特写，玛德莱娜的问话和保罗的回答是格格不入的、单向的：保罗嘴里军营的生活...

《男性女性》（Masculin Féminin）是戈达尔（Jean-Luc Godard）于1965年摄制、1966年上映的电影。影片在某种程度上改编自莫泊桑的两个短篇故事，即《保罗的女友》（La Femme de Paul）和《暗号》（Le Signe），但除了主人公的名字和个别桥段能够呼应以外，原著的痕迹十分稀薄。《男性女性》有五个主要人物，即保罗、保罗的朋友罗贝尔、玛德莱娜、玛德莱娜的朋友卡特琳娜和伊丽莎白。其中，同为共产主义者的保罗和罗贝尔热衷于谈论政治与性；保罗爱上流行歌手玛德莱娜，而卡特琳娜则暗恋保罗，但玛德莱娜似乎只关...

戈达尔把摄像机当枪，瞄准社会的做法很牛逼，很革命，他也的确为观众带来了与好莱坞电影不同的东西，他的电影即便是在今天看来还是非常激进的。以致戈达尔以后的电影导演不可能不受到他风格的影响，他手上挥舞这的摄像机就像犁一样为后人开辟出另一块属于电影的领域。

这种挥舞的同时不断挑战着观者既定电影模式的神经，在不断地对戈达尔的容忍中，他带着观众一起完成了荒地的开垦，他会顶着烈日扛着锄头说：看，跟原来的地比这也不赖吧。

其实他给人带来的更多应该是他的行为给后人留下的启示，而不是他的风格，他的电影，他所要表达的左翼观点。他就像是在创造一些词语或语法的人，他所要突破的是电影语言的既定语法。可以看到，在今天，像他那样拍摄和剪辑的人已经很少了，持激进左翼观点的人更是凤毛麟角。但由于戈达尔的努力，如今的导演将对电影的语言探索默默地当成是自己的义务，别害怕观众换频道，别害怕老板炒你鱿鱼，勇敢地去剪吧。因为他们心中都还有那个扛着锄头的老人。

從Masculin feminin, 或許可以看出68運動的一些端倪。當然高達受阿爾杜塞與布萊希特的影響, 強烈批評資本主義與消費社會。正如他自己所說, 這是一部關於Children of Marx and Coca cola。戰後法國年青一代如何爭取自主, 處理二戰的歷史問題以及自我定位。通篇都是性的蠢蠢欲動, 很明顯。對社會主義、計劃生育、哲學、文學、越戰的理想與無知(相對起來, 今天可能連冷戰也不知道是什麼)。我覺得是一種矛盾的再現。然而高達也沒有說出美國是否自由, 與社會主義是否沒望。我們只聽到非線性的叙述句段, 以及種種不同的法國寫照和畫外音的叙述, 包括那些半紀錄式的訪問, 或者說是一群初生之犢的理想與現實的grumble。

男性: 無聊、焦躁不安, 最後死於stupid accident
女性: 無知與我不知道。

另外, Brigitte Bardot 真的是Brigitte Bardot

如果當年是年少無知, 說出很多囉嗦, 那麼今天這一群的年青人, 當年的激進的, 進步的青年, 或工會領袖, 又去了哪裡? 是因為68之後整個世界的進步變成保守退步, 還是因為冷戰過去, 歷史也終結了?