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这 |
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“一部电影就是一部电影,它不会有更多的意义,那些神秘的过程,那些精神上的和身体上的劳累,只是偶然的一瞥。我们看到的实际上,是由想象中的一些记忆和图像组成的一部相册”。对于芬妮与亚历山大系列三部作品,个人建议的观影顺序是先看电影版,再看TV版,最后看纪录片,这样在每次观影过程中都能发现更多的细节。这部纪录片可以让观众直观地感受到这位瑞典传奇导演,这位“导演的导演”在片场的风采,伯格曼的人格魅力在镜头下展露无遗。他不厌其烦地指导着演员们调整每一个细节,尤其精彩的是奥斯卡病后,病房外那一场景的多人调度,单看电影和TV版可能没什么感觉,但是跳脱开从戏外来看,满满都是这位巨匠对于电影语言“重剑无锋,大巧不工”的熟稔 |
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芬妮和亚历山大背后的故事。 |
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轻松愉快,比正片有趣 |
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那个小丑真的是古纳尔演的吗?我要破防了…… |
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看完《芬妮与亚历山大》,再看《芬妮与亚历山大的诞生》,感觉很奇妙。不敢相信,要完成一部如此精良的大制作需要全体工作人员付出多大的精力和心血,特别是导演。他们是真正的创造者,可以用现实的泥块一点一点捏出自己梦的形状。伯格曼比我想象中和蔼可亲,也比我印象中年轻帅气,因为看《打扰伯格曼》和李安拥抱的时候,他已经两鬓斑白了。芬妮与亚历山大两个小演员也很活泼可爱。 |
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片场好安静。“要说再见太难了,那太痛苦了,让我们以一场欢乐的聚会来代替吧。” |
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把导演当成演员拍摄了一遍,看看虽然没有剧情,但是也有点意思 |
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可爱细腻的老头 |
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so gentle and so cute |
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太好看了!从业人员看这种幕后纪录片真的是一看一个懂,在制作时候,什么片都是一样的——一个镜头一个镜头地反复琢磨反复试错反复拍 |
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是个全程把拍摄导演过程录下来的版本,两个小时不到,看不进去一点,催眠力5星 |
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好想呆在伯格曼的片场。那样有条不紊。最感动的是在男孩的特写的时候,拍纪录片的相机镜头推向了在一旁专注地看着的伯格曼,拍了他的特写。二者都是“着迷”。两者仿佛是一种映照。 |
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8.5分。和动辄标榜一个镜头拍几百回的伪大师们相比,这部幕后记录的影片在影史上有路标式的意义。 |
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拍电影本身就是造梦的过程,而每一场梦境的呈现都应该做到有条不紊同时又充满想象力。既然是工作总得竭尽全力,否则那样的成品终究无法让自己满意,也自然无法让观众产生足够好的共情。和你们工作总是让我十分惬意,谢谢你们对于工作的每一份付出,也谢谢你们对我的所有包容与支持。这趟旅程即将行至终点,其中既有无比的收获也会有一些遗憾,但总体来说依旧是收获很多,之后的每趟旅程,也想和你们一同度过! |
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其实我挺喜欢芬妮与亚历山大的,难得叙事和画面都轻松易懂的伯格曼,片场也是认真但和善有趣的伯格曼呀,有着童趣 |
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@2023-02-26 00:10:31 |
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画面真美,看了十分钟才发现不是打破虚实之间的那扇门,而是找错资源了,还以为是什么先锋作品…调度细节放在眼前的时候,电影变成纯粹的技术,不再有神秘的面纱。 |
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正片的拍摄花絮,对几个片段有非常细致的记录,让人实在想不到的是,这样一部大场面群像复杂的戏,对于导演的精力和整体掌控是非常考验的,尤其是看到片场里的导演伯格曼,时刻在现场教演员走位以及做各种安排,有时也在执导摄影师斯文的拍摄,伯格曼的作品创作中似乎没有副导演,伯格曼性格温和片场也很好,很少看到懒散的情况;对于小演员的戏份,以及和动物的戏份,确实非常需要耐心和毅力。 |
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伯格曼手把手教拍电影 |
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梦随着镜头的开机而开始,随着镜头的关机而结束。这就是伯格曼梦的童年(我在房间中穿梭,回想起熟悉的味道,现在我们居住的环境与以往截然不同,我想还能够重现那些记忆所以开始写剧本),在《芬妮与亚历山大》中结束梦,321分钟的人生体验(充满了梦幻),五幕的电影。体验如何成为导演,神级的场面调度,演员的表演,演员的台词就是导演想表达的。感受到伯格曼温暖慈祥的魅力……真可谓是导演教科书。在现场需要的是耐心和细心 |
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简直和芬妮与亚历山大电影一样温馨好看!怀念伯格曼。。。 |
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见识了伯格曼怎么拍这部剧的,教科书级别的调度和设计,摄影机真是丝滑,演员表演那叫一个精湛,导演和演员的互动又亲切可爱,又严格认真,太牛了,我心中永远的神! |
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了解一个导演在片场,在现场都做了些什么,非常好,拍的也好 |
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“神秘的过程 魔幻的精神 身体的劳累 只是偶尔的一瞥 |
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学习 |
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唱歌最感动 跳舞最好笑 比正片看得开心是可以说的吗 |
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好崇拜伯格曼,想去伯格曼的片场,端茶倒水扫地我也愿意。 |
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片场拍摄花絮合集,主要展示伯格曼在现场如何布置演员走位,和摄影师Sven Nykvist商量取景构图,几乎没有大吼大叫的喊叫,都是温和平静的讨论,导演坐在演员近处观看一遍遍排演。最突出的一段是古纳尔·布约恩施特兰德排演《第十二夜》小丑,将近20分钟反复拍摄重来,老先生和伯格曼合作将近30年,这也是他最后一部参演的电影。 |
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一个伟大的成熟的导演毫无保留的展示了他生涯中获得的经验。感谢。 |
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看过的最和谐的幕后纪录片。导演没有暴跳如雷、演员没有表现出吃苦受累、工作人员交流顺畅,没有创作陷入窘境时的尴尬沉默,似是天时地利人和造就了《芬尼与亚历山大》。 |
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印象中你会觉得像黑泽明伯格曼这样的大师都是不苟言笑的,其实他们在片场却是平易近人得很。CC#261#264 |
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每一场的精心安排,打造出的精美画面 |
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挺有意思的幕后 |
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导演,要有才华能力,要有耐心,要细致,各方面精力都要到位,还要有一个好的团队协作。导演全能,给演员说戏,讲走位,亲自示范,各种场面调度,太有技术含量了。剧组其乐融融,伯格曼温和慈祥,不通过监视器来看演员表演,他就在旁边,要么凝视你,要么和你并排坐。刚看完321分钟《芬妮与亚历山大》的小伙伴不妨紧接着看完本纪录片,看经典如何诞生。01:49:42,B站观看 |
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比正片有意思哈哈哈哈 |
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膜拜,学习。 |
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太吸引人了 拍电影真是无比美好的创造 |
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今年最喜欢的电影的诞生。“那些神秘的过程,魔幻的精神上和身体上的劳累只是偶尔的一瞥。我们看到的实际上是一本相册,它是由想象中的一些记忆和任意的图像组成的”——所以伯格曼拍起电影来似乎不知疲惫,而拍摄结束时仍对即将完成的相册流连不舍。 |
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8.0 |
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导演的教科书,对照成片来看相辅相成,知伯格曼之所以为伯格曼的原因。群戏复杂调度的长镜头,太考验耐心和导演的构思以及才能了,真的是一个需要旺盛精力的职业。 |
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最爱电影之一的幕后花絮。那时的伯格曼已经六十余岁了,但除了些许秃顶之外,看起来还是格外的英俊潇洒。 |
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68岁的伯格曼看上去显得很年轻啊 |
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一窥幕后 但芬妮与亚历山大时期的秘密和魔力已经不算新鲜刺激了 有些类似看着老熟人团队一起嘻嘻哈哈的感觉 倒是 Sven 和 Bergman 讨论镜头空了 带关系的调度部分真的感受到了 而且要有光 要有猫 要回到小时候 要有死亡感做的都可以 |
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太可爱了!!!!!!看过之后会不由自主地想去找电影的瑕疵,其实还算不少的。在我心里,这部电影之于影史和红楼之于文学史的地位是一样的,只是红楼更趋近于形式与文字把控上的“完美/极致”吧,而电影本身因为场面调度、拍摄剪辑等诸多不可控因素会累积更多的细微瑕疵。然而这些都无伤大雅,它们的感情都是流动且真挚的,它们向我诉说了生活的千面真相,这就足够了。 |
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伯格曼在片场如何“创造”细节。一群1980年代的男女老少,要具备一战前老欧洲的面貌气质。 |
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看了三小时的版本 没看过五小时的 这里面出现了好多三小时里没有的素材 |
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不错的纪录片,有时间看什么《摄影机不要停》不如观赏这个。 |
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拍一部电影太不容易了,需要极致的细致和耐心,还需要一个厉害的团队,一个协调全场的导演
副导演给每个群演介绍人物背景,这真是太厉害了。真是团队里的每个人都要追求极致,都要独立负责,给出自己的专业意见 |
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看完才发现自己看错了,还以为这是一部实验电影 |