玩乐时间 Play Time (1967)

最夸张的是工业文明的同质化还有汽车洋房还没有普及多久，欧洲就进入信息文明了。最最夸张的是，我国这个转换更猝不及防，更快。只能在电影里一睹当年大家进入工业社会的兴奋风采，
六十年代欧洲（可以参看《玩乐时间》），八十年代日本，零零年代中国。或者说拜物教消费主义可能是历史上最短命的教了。百货大楼归于空荡，旅行团归少量，在更晚走入现代也就是更快速变迁到现代的东方，平成废宅三和大神已经出现。
《玩乐时间》后半部分，餐厅真的太搞笑了。原来这才是玩乐时间。瞎胡闹挺重要，是不是对前面冷淡...

刷新认知级别的场面调度功力：鲜少使用突出少数人物的镜头，全片充满了数十乃至上百人的中远镜头，同时画面中的每个人物都有舞台式的动作安排，实在是令人叹为观止。
一开始觉得像对美国人盲目追求巴黎这个“时髦都市”的讽刺，接着通过高档餐厅里服务人员的手忙脚乱以及豆腐渣工程与先前展览会上吹嘘的各个先进产品的对比，又感觉像是对巴黎自身的讽刺。然而随后破罐子破摔式的狂欢，乃至形式上的男女主角的略显浪漫的延续等等，又似乎回归到对巴黎人热情、奔放、浪漫的精神的一种褒奖。就创作的意图而言，虽然...

如果对实用主义美学或者说现代主义有兴趣的伙伴一定不会被一开始看似无趣且过于分散的情节所劝退。一组组精致的画面会让你目不暇接，就像是走进一个画展一般。这种感觉甚至和主人公会有一种奇妙的重合。你的注意力可以被分散。当然，这可能在这将近40分钟的时间里已经劝退了一些人。没事，剩下的伙伴们我们继续看。
影片的故事发展到一半，夜幕降临。在前半段中刻画的有序规律的现代城市开始显现它的另一面，或者说它“真实”的一面。喜剧的荒诞有趣继续勾引着我们，带我们进入导演安排的“玩乐时间”。有序被打...

This can be one of my best films for the year. Love its composition, visual dislocation, and the way director deals with the sound. The general perception of this film was that it has a sense of Pairs elegance and fashion, though the space is director's imaginary Paris. Particularly love the scene in the restaurant, it’s like the highlight of the film and creates the atmosphere of hilarity, which strongly contrasts with the opening a bit dull atmosphere.

近乎单色调的大城市，冰冷，疏离，巴黎人服装的颜色似乎都是统一的黑白，所以当一群tourists涌入这个城市的时候，显得非常突兀，头戴红花，穿着绿色的裙子，他们不属于这里，在忙碌有序的巴黎大城市中似乎格格不入，但是又被一种力量强制嵌入这个巨大的城市机器，就像男主几次被迫上了电梯一样。除了外地来旅行的人们，本地所有人都规律得忙碌，像一个巨大机器中疯狂旋转的零件。
像一个modern和silent movie结合的虚拟世界。背景音不是真实世界里的声音，很多违背了物理规律。下车后还能听见车上人的讨论吗？一...

资本主义极速膨胀对人的异化，高度现代化的城市充斥着繁琐的电子产品和嘈杂的噪音。让人眼花缭乱的商品博览会重复表现对商品神话的崇拜，人的主体性被商品所取代，人成为商品消费的载体。巴黎的标志性风景作为玻璃上的虚影，人们推门而入，直奔商品，无人多看一眼。到了夜晚城市里的人们被文化工业造成的高度同质化，在玻璃窗里像商品一样展示给观众，一样的装修，看一样的电视。没装修完就着急营业的高级饭店，极度的混乱给人带来强烈的精神焦虑，效率至上的现代餐厅打着高级精致的幌子，实际上却破烂不堪。半成...

原文刊于《电影评论》，1973年5-6月刊
原文链接：https://jonathanrosenbaum.net/2022/08/tatis-democracy/
作者：乔纳森·罗森鲍姆
译者：Hoshi24601
就像所有那些非常伟大的喜剧一样，在让我们发笑之前，塔蒂创造了一个宇宙。一个围绕着他的角色所自我运转的世界，就像在过度饱和的溶液中结晶的一粒盐。自然，塔蒂世界里的人物们是有趣的，但几乎都处于附从的状态，在任何情况下都与他们所在的宇宙相关。他可以在最滑稽的笑话中缺席，因为于洛先生仅仅是他所处混乱世界中形而上的典型人物。
很遗憾，巴赞关...

看完我的第一反应：电影教材？点开影评果然很多学生都是为了论文看了这部电影。这也是我为这部电影鼓掌呐喊希望更多人看到它的原因，这是一部成熟的值得研讨风格化电影，诸多意向多年的各类影片早已拆解到细枝末节，了不起的是它在它的时代背景下展示了惊人的预见性和批判性。
首先是场景，大群戏几乎是没有剧情，我们主要观看的就是场景和场景中发生的非主角故事。冰冷的办公场所里千篇一律的格子间，冗长无意义的接待流程，复制一般的接线员；离谱又热情的博览会，楼下的摆拍，楼上的混乱，似乎无用又花里胡哨...

疯狂的景深与人物调度，多组人物同时活动令人眼花缭乱。银灰色调，玻璃，方正的空间。古怪的冷幽默，符号的堆砌。丧失了焦点的影像，主人公的线索作用是很弱的，城市与人群成为真正的主角，但是这样看来结构似乎很松散，前后部分较为割裂，而且长时间的累人的猜谜与找茬游戏，焦点和动机的丧失，到了后面就会让人有点没了耐心，兴趣寥落，似不合长片气象，并且那种目不暇接的效果似乎也只能在大银幕上才能完美实现。/这大概是最符合巴赞口味的那类电影了。呈现方式极端逼近现实，景深蕴含丰富的信息，吸引观众去自...

于勒先生看似是在这个现代主义的城市下踉跄，但他从没有跌倒，反而造成一种温柔与自由的混乱，赋予了冷漠的同质化以生命力，在白天和夜晚的对比中，于勒始终如一，都是迈出好奇的看似不稳的步子，他好像不能适应现代化的社会，他又好像完全可以容纳在这里面。
那个玻璃门碎了后门卫扶着门把手给客人开门的一出戏很有意思，大家都遵守着无意义的法则，直到一个醉汉直接冲了进去，打破了先前所有的荒诞秩序，他才是其中最清醒的人，讽刺的真妙。在当今的文化场域中，很多人都是无意识地遵守着毫无必要的规...