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导演全片都用长镜头,试图让观众感受到时间流逝的缓慢感,缓慢到能看到小咸和同学们走山路时光影聪明到暗的变化,缓慢到能觉知三妹一个人蹲在教室外等了好久好久才等到姐姐下课一起玩。影片中出现了8次吃饭,更是给观众一种生活毫无波澜的错觉。孰知每一次平淡地吃饭,原来都是一次向亲人的告别。第7日时,爸爸久违地与孩子们坐在一起,而妈妈却再也没有机会出现在餐桌上。而盘旋在小咸心头的,除了悲伤,还有身为长姐照顾妹妹的责任,以及那句在坟前向父亲说的“我会孝敬你的,像儿子一样”过于沉重的承诺。 |
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导演太隐忍了,那座大山里的乡村太远了,远的什么都没赶上,时间在流动着,影片也在慢慢地走着,有某一刻我好像回到了小时候!黑夜中大山里外婆拿着手电筒在追赶着前面的女儿,最后姐姐带着妹妹去给妈妈送那盏灯,妹妹问姐姐,为什么要给妈妈送灯,爷爷说这样妈妈才能找得到路,最后妹妹问姐姐:那灯会熄灭嘛?然后那盏灯真的隐入了大山!不知道啊为啥觉得很悲伤,今天在重庆的映后交流了这个问题,导演想让大家感受到除了悲伤外,还有爱一直在!是个成熟的导演,希望以后的长片更精彩! |
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虽然但是,女人的失去。 |
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i人创作者的i型世界要走向观众还是有些模糊 |
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很好看 |
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影片中在山间穿梭的人迹贯穿始终
“就像是流动的白色字幕,
让我读懂了暗色里深沉的情绪” |
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人都已经死了。 |
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远处瞭望的上山和下山之人被山区的丛林遮蔽,渐渐的,上下山的行为和人的身份也在望远中被遮蔽,在长镜头时间下呈现一种规整的生活秩序。于是,孩子们上学、回家的路,远处抬着女人尸体上山等被视为日常的同一视觉。与《让娜·迪尔曼》看似同一类型的本作在此划清界线,相比《让娜·迪尔曼》不断被打扰的细部以至破坏整体的时间,本作连一个母亲的死亡都不会打破这种结构式的连续。导演似乎在有意地保持这种长镜头的时间与视觉的形式(同时也便于拍摄非职业演员,但很明显对非职业演员的引导大多并不成功),但唯一一次破例的是为自己母亲送殡时,灵柩经过了林间路旁的摄像机成了几乎唯一的特写镜头,那是必要之差异,情感在无言中冲出了抽离的视角、穿过了时间拥抱电影里的母亲。 |
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挺喜欢电影里呈现的那种“慢”与克制,最好的是母亲难产那晚送医院-抬回家以及婆婆上门报丧的两场戏,静夜里,敲门,灯亮,男人问“谁”,婆婆蹲在门边哭泣,再没有多余的话。有“天地不仁"的意思。但也能清晰感觉到这种克制并不是时时有效,比如那么多吃饭的戏,导演也在映后说其实并不知道一共吃了几顿,那为什么吃为什么要一直吃,还是应该多些自觉的。陆续关注了好几部青年导演的“第一部”,这些往往从自身出发的电影当然是真诚真挚的,只是态度和情绪不要替代了标准,也是对自己的提醒。 |
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整体上是喜欢的,但不喜欢一点:大女儿对她爸爸说“我会孝顺你的,就像儿子一样”。这句话大大地破坏了片子整体“沉默”的基调,给我一种导演急于要向观众传达某种内核却失了分寸的感觉。 |
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一度真实得有些像纪录片,好在画面过于干净告诉我这不过是个故事,但又确确实实是一个发生了好多好多次的真实故事。
大女儿说我会像个儿子一样照顾你的,是一种悲哀;父亲赶长途回到家妻子已经入土只能坟前一跪,是一种悲哀;片尾字幕,36岁,育有5个女儿,又是一种悲哀。
有点阿彼察邦那味了。 |
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我记得一群人抬着妈妈涉水而过,却没能把妈妈抬回来 |
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导演很私人化的电影,从剧本的各种细节和剧情都是依赖着童年回忆来创作。长镜头➕固定机位➕少台词,让人昏昏欲睡。导演提到不想迎合市场也很酷。 |
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“我会孝顺你的,像儿子一样”…就是没休息好,某个长镜头睡过去了醒来还在同一个场景 |
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固定机位长镜头和特别少的台词真的不是我的电影口味,逐渐接受自己是一个看不懂文艺片的小女孩这个事实(呵呵)。 电影80%的内容以及看完之后的感受其实是还不错的,我认为所有的女性拥有讲述自己创伤故事的权利。其实很多被认为是“私人化”的女性故事都是公共性的,只是从前很少被讲述,讲述被耻感笼罩了。作为女性我当然从这部电影里找到了一些紧密的连接。 以上都是我自己的解读,所以给了3星,但如果配合导演本人的讲述我只能说我宁愿没参加过任何映后。2020年你可以说你没有想过女性视角,2024年了,你依旧回避你影片中的那些原本尖锐的、被压迫的部分就真有点那个了。性别视角不是一个什么对立的东西,观众只能看到你两个小时影片里的内容,没办法为你更多的个人经历买单。 (放弃长镜头吧求求你了) |
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要不是那该死的距离,该死的条件,该死的“儿子”,妈妈不会死的,至少她的生命不止于36岁。 |
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固定机位长镜头配素人演员,多的只有失真感。 |
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完美重现记忆里的农村,甚至复苏许多渐渐忘却的回忆,感谢 |
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妈妈和七天时间 |
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三星半。节奏很慢,故事并没有过大的夸张,却令人揪心与烦躁,最后出现的“根据真实事件改编”这几个字令人痛心,并且感到恐怖。 |
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非常个人的一部影片,大量的固定机位很少的台词并且没有配乐,真实的像是只架一部看不见的机器在旁边的纪录片,但这个风格注定受众有限,整体上3-3.5吧,多一星给女性创作者,希望更多的被看见。 |
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死亡和日常放在一起,好像也是平常的,该吃的饭还是要吃,只不过多年以后我还在一直想着你,为了你拍了一部电影 |
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观感很舒服,影片没有其他多余的杂音。我在这里找到一些小时候关于乡村的记忆,思考母亲在一个家庭里付出了什么她又得到了什么,看到了千百年来中国式女性生育史,不需要更多的,这就足够了。
导演是位学院派的女性导演,她非常清楚和观众的距离,对商业的不妥协性和对艺术的追求让我十分敬佩,哪怕借钱也要把这部表现自己态度的电影拍出来,她自己也表示,一生能拍这部纯粹的、没有迎合任何人的电影是没有遗憾的。 |
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6.0/10,属于导演自己的电影,镜头虽然很慢,但摄影机切换位置的速率反而比故事的时间更快,因此错位感很严重。 |
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最大的感受其实是,这是一个早熟的小孩视角感知到的东西,漫长的时间、不停地走路、和不同的人吃差不多的饭、还有大片大片尽在不言中的沉默。
我猜小咸会偷听到过很多次吵架,很多声夜里辗转反侧后重重的叹息,看到过很多次欲言又止的失望眼神。她明白,她被刺痛,所以她承担,妈妈好辛苦,小咸也好辛苦。
在十几岁的小咸眼里,妈妈就是沉默的、疲累的、暗淡的、没有笑容的、总在怀孕的。我更多感受到的是一种共性:在这样的环境之中,在大山深处、村子里,所有的女性共同的处境,无一例外的结局。
我很喜欢那些慢慢走路的镜头,从屏幕这边走到那边,慢悠悠的,总也不着急。她可以想她自己的事情,漫无目的地、乱七八糟地、天马行空地、毫无负担地想。
在喧嚣的葬乐之后,没有片尾曲的片尾简直是神来之笔。我在沉默中第一次掉了眼泪。 |
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成都的路演场,和导演进行了一些交流。
如果从一部面向观众的电影来讲的话,冗余无聊的镜头太多太长,使用大量定机位长镜头需要有足够的信息量或是美感作为承托,但是这部电影中比较欠缺。而且作为一部比较现实的电影,对农村的刻画也不够真实,中国农村人口众多更为喧闹,并不如此孤寂。
但是如果将这个片子看成是导演私人的记忆,也可以理解为何如此呈现,在电影中,农村里沉默,无聊,白日漫长,长镜头正好展现了这种情绪。导演选择要用这种形式去展示这个电影,就必然与观众有很大的距离,因为这是一部私人的、满足自我的、为了自我表达而生的影片。理解,所以也不忍苛责。
但我还是衷心希望这样的题材可以更被看见,能够更大众,更描绘群体,可看性更高一些。支持女性创作者。 |
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一生的失语,最热闹的是葬礼上的锣鼓震天。 |
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很安静的电影,结束放卡司没片尾曲,,又是泪点谁懂 |
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克制的情绪和朴实的表达,但产生好多丰富的情感,曲曲折折的路,漫长又短暂的七天,特别宁静的在影院里的两个小时,真好 |
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一部片子无效镜头输出达到了百分之四十。 |
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又名,吃饭 |
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长镜头太多了…可怕的沉默 |
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单纯的看这部电影不会很触动我,但是听完映后交流,导演说目的就是想和我们共度这样一段在他心里是漫长的时光,还是有所触动的,觉得挺不错。导演是个了不起的姐姐 |
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缺乏足够的主体性描绘,过分强调感性就是很容易走进大白描的死胡同里,我个人觉得主体性建构的重要性是存在的,如果你纯讲一件事那么这种表达和你想要说的私人情感是背道而驰的,仿佛一切都是过客,除了死亡的瞬间以外……But有这种想法还是蛮好的。 |
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质感不错但是并没有抓住我的影像 |
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没有才气的美德导演 |
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1、长镜头太多了;前面一些长镜头是为了展示农村的生活状态,这没问题;但后面有很多长镜头我认为都可以删掉;
2、故事发生在1992年,但整个场景和服装,与那个年代的质感相差太远;尤其是女儿刚刚到镇上的一个镜头,还很清晰地看到有微信支付的二维码。美术团队非常粗心;
3、第六日和第七日发生的事情,令人很难相信是在一日之内发生的; |
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精神asmr |
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对农村生活场景和家庭内部关系的还原和讲述蛮还原的,大量的固定机位少调度少对白少动作的长镜头在给观众冷静的旁观视角的同时也让我很容易分心走神。 |
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沉重冷静克制。时间仍然是此类影片的特点。七天会让人想到创世纪,不同的是“神说要有光,便有了光”,而女人的创造每次都是在拿性命在赌(影片中令一个孕妇失去了孩子)。被送走的老四,刚出月子就再次怀孕的母亲,大女儿小咸对终于迢迢赶来的父亲说“我会孝顺你的,像儿子一样”,正是因为想要一个儿子母亲才不停地生育乃至最后难产死去。为外婆和母亲的情感动容,几乎是全片最感动我的一条线,她总是陪伴着,跟着去婆家照顾女儿,去医院的路那么长,她迈着小步子借着微弱手电的光,怎么也赶不上担架上的女儿,回到家里告丧敲两下门便没有了力气,伏在膝盖里哭。乡村好多女孩。丧事上机械敲打乐器的男人。 |
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正因有日常的存在,才使得无常更加有力 |
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老中忍的沉默体现得淋漓尽致,全片最热闹的人造音频却是葬礼仪式。没有台词不代表什么都没发生,在当下这个时代,除了眼睛和语言,我们其实还能从更多的角度,用更慢的速度和更多的感官去感受生活的流动。作为一个在城里长大的小孩,我对乡村老家的印象只有被闲置的老屋旧瓦、清明扫墓时因不常上山而在草丛中摔的一跟头和一条堪堪能过小汽车的小桥…这部影片补足了我乡村回忆的一部分,也让我看到了如今的断壁残垣中曾经鲜活跳动着的,重复又无常的生命。 |
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影片挺无聊的,映后导演才是真让人失望 |
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7 走路、吃饭、抬担架掩过伤痛 在长镜头里好像真的体验了没有交通和通讯工具的绝望 用半生的时间在活着 路真的好长 妈妈的死亡如此突然地发生 又像日常一样被掩去了/姥姥的手电筒让人心碎/有些演员的表演还是太出戏了 状态最好的是几个小女孩/很好的片子 就是导演映后有点失望 |
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沉闷而冗长,大量没有意义的长镜头,作为一个天天剪片的人好想帮其剪掉30多分钟,而该交代的一些事情却匆匆略过。妈妈和女儿之间都是沉默,并没有看到太多情感,所以直到最后我以为导演想拍一个沉默的农村妇女的故事。但映后导演极力否定这是女性主义作品,说是在拍生命和无常。可是,里面根本看不到生命力的东西,反而众人不说话,埋在大山的静默中。 |
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劳作是深情的弹膛,对话是深情的掩体,死亡是一时的静默,和永恒的回响。所有人物凹陷在环境之中,无力行走也无处翻身,却反射出足以穿透银幕的静水流深之力。 |
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自资拍摄确实有资格和底气做完全私人化的表达,稀少的台词、没有配乐、大量长镜头,于我个人而言用镜头说话的尝试失败了,反而靠导演十分具有教师风范的映后分享获益良多。她在回忆自己童年创伤时抓住了主要矛盾,母亲难产是封建思想残害的悲剧,父亲又是被迫接受祖辈封建思想灌输的受害者。不能仅仅拍女性、讲女性就能简单贴上女性主义标签赚流量,人不能只追求片面、简单的答案去理解这个复杂的世界与人心。一场映后足以看出导演活得通透、自由。在这个热衷站队、异化彼此的时代勇于表达自我的人是值得尊敬的。 |
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纪录片拍法的素人剧情片,有笨拙之处,也有让人动容的时刻,整体还是平了些 |
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是这样的,这片子的前大部分我的体感真的是是不是有摄影机就可以当导演了。四十块是不多,但是有什么必要用来买难受。对自己电影的定位太高,最后连最起码的把故事拍完整都做不到。母亲因生产第五个女儿难产而死,匆匆赶来父亲跟三个女儿抱在一起,大女儿说,我长大会好好孝顺你,跟儿子一样…这个场面所展现的农村女性困境让我原谅了它带来的长久精神折磨。结果点开豆瓣新评论导演又是一个不愿意接受女性主义的人,不能说女人因为就如她所说男人女人不都是人。你问我为什么不能开阔一点,为什么你不去质问要求你母亲一定要生个儿子的人开阔一点?不喜欢女性主义标签是吗,那你拍的就只是依托答辩。(记一次跟导演线下对骂被气得半死的离谱经历 |
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最令人落泪的是导演说她和妹妹们现在都过得很好,幸好,你们不会再重蹈母亲的覆辙 |